lunes, 12 de mayo de 2014

Haciendo videoarte

Net.Art o Arte en red es una expresión de los años 90 para explicar, englobar y asumir aquellas prácticas artísticas que se están produciendo gracias a Internet. Es un tipo de arte digital. A pesar de lo que pueda parecer, juegan un papel importante. Podemos afirmar que existe un potente núcleo de producción e investigación sobre Net.Art en el entorno hispano gracias a proyectos, ya extintos, como Aleph-arts. El Net.Art es aquel arte que sólo tiene sentido porque se produce por y para Internet.

Para los artistas que trabajan con las nuevas tecnologías, la llegada de las últimas generaciones con la narrativa digital ha supuesto la aparición de un universo de posibilidades inéditas para difundir sus obras, hecha de códigos y programación, y alcanzar a todos los públicos.

Internet ofrece una cantidad de herramientas a mano de todo el mundo, como IMPROVISA , donde el teclado de tu ordenador se convierte en una singular mesa de mezclas con carpetas de imágenes y sonidos subidas por los propios usuarios y que puedes tocar como si fuesen las teclas de un piano.

Aquí tenéis unos cuantos experimentos con esta herramienta. Mis experimentos de  Net-Art con IMPROVISA:

En esta improvisación al escuchar los sonidos de la carpeta con supuestas sirenas, el mar preferí escoger dibujos pero sin imagen definida, no se, la sensación de los círculos que se abren, se cierran, cambian de color, me gustó, como si fuese el movimiento de la marea.
http://www.improvisa.cat/improvisacio.php?sirens&2230

Con el sonido de esta improvisación la he usado para darle un poco de angustia, de ansiedad, de pena con las imágenes de lo que se supone es una casa, y esa plancha... Que horror. Transmitir de alguna manera como me siento cuando estoy sola en casa, y siempre es lo mismo.
http://www.improvisa.cat/improvisacio.php?sirens&2232

Aquí simplemente me gusto esta carpeta de imagenes y los sonidos que le he puesto creo que le ha dado un toque gracioso. Me gusta.
http://www.improvisa.cat/improvisacio.php?chinita&2228


Aunque IMPROVISA tarda un poquito en cargar, los resultados son increíbles. Las grabaciones las puedes salvar y publicarlas o bien las eliminas. Luego si, tenéis algún capturador de imagen en movimiento de pantalla, como  Screenr, y colgarlos en YouTube, Vimeo o publicarlo en un Blog. A mi por alguna razón Screenr no me funciona, pero es una aplicacion facilísima de utilizar por lo que he podido ver.

Bueno, ya le queda poco a esta alumna vieja para despedirse, por cuanto tiempo? No se.
Un abrazo.





domingo, 4 de mayo de 2014

Remezclando el género: Parte 2




Esta imagen de Princesas de Disney creo que es importante de leer y analizar. 

De los adultos depende, que todos los cánones establecidos por la sociedad desde hace mucho tiempo y la publicidad que sigue imponiendo pautas sexistas, le demos importancia a buscar el juguete adecuado y a estar muy conscientes del papel que tendrá en el desarrollo de nuestros hijos.

Mediante una aplicación, facilísima, llamada YouTube Double, que reproduce dos vídeos de YouTube al mismo tiempo, he utilizado unos anuncios totalmente sexistas para niño y niña: http://youtubedoubler.com/cls
Ver el juguete para el niño, en el que una voz en off de hombre va explicando el juego, un juego emocionante, muy aventurero, con mucha acción... Mientras el juguete de la niña todo muy rosa, con dos nenas monísimas, muy calmado, comprando ropa, pagando con tarjeta de crédito, el coche lleno de ropa, es realmente horrible. Y ver los dos anuncios juntos te das cuenta de lo que se está transmitiendo. Se me ponen los pelos de punta. Si tenéis hijas, como es mi caso, no me gusta que alguien que no soy yo le muestre de alguna manera pautas y obligaciones que no son, y totalmente negativas.

Tener sentido común es muy importante a la hora de proporcionarle un juguete educativo.

Creo que en este campo he tenido siempre cuidado con los juguetes de mis hijas, pero ahora será algo que no voy a dejar pasar ni un ápice después de esta experiencia.




sábado, 3 de mayo de 2014

Remezclando el género: Parte 1

Mi infancia... Es algo difícil de contar.

Tengo recuerdos muy buenos y entrañables, y otros que me gustaría  borrar, pero que desgraciadamente no se puede.

La muñeca con la que más he jugado a sido Chabel. Tenia muchos accesorios y disfrutaba imaginándome todas las historias en un bosque encantado. Siempre soñando.




En casa, la influencia sexista en los juegos no estaba marcada. Aunque mi padre, machista, su pasión por el mundo del motor nos influyo mucho a mi hermana a mi. En casa había muñecas, motos y coches de carreras para jugar. Me encantaba un coche de carreras por radio control que tenia mi padre, rojo, un "r5 turbo". Precioso, creo que circula por algún rincón de casa de mis padres.

Con la diferencia de edad que había entre mi hermana y yo, y rodeada de niños, primos y amigos de mis primos, solo se contemplaba la opción de fútbol, monopatines, juegos de lucha, motos y coches... La verdad que no me resultaba nada diferente ni extraño, no me sentía extraña y ellos tampoco me hacían sentir diferente, ERA UNO MÁS. Siempre iba en chandal, me subía a los arboles con mis primos, nos metíamos en líos, eso sí, los castigos al ser niña eran más duros.

Tengo dos hijas, les gustan los juegos de construcción, los coches, y evidentemente las muñecas. No compro nunca, ni compraré nunca juegos relacionados con tareas del hogar (planchas, fregonas, cocinitas,..). Prefiero proporcionarle un entretenimiento relacionado con el deporte, jugamos al fútbol, hacemos carreras con las bicicletas o los patinetes, y como apasionada por la pintura, no podía faltar un cargamento de pintura, papel, lienzos, y se pinta con las manos y aveces con pinceles, jajajaja. El marraneo les encanta.

¿Existen juegos sexistas?  Claro que existen. Desde el primer juguete del niño se está estableciendo la discriminación de género, fomentando y orientando a la niña a las actividades domésticas y al niño a las actividades profesionales y fuera de casa. Muchas veces la publicidad de juguetes fomenta el continuar con el rol tradicional de la mujer y del hombre.

¿Por qué la publicidad y una gran parte de los videojuegos son sexistas? Es sexista porque establece roles en función del sexo. A las niñas se les transmite todo lo relacionado con las actividades del hogar, la belleza, lo delicado, lo rosa..., y a los niños todo lo relacionado con la fuerza, la protección, lo azul...

¿Qué intereses hay detrás de ello? Es una manera que tiene la industria juguetera de generar nuevos campos de mercado, un intento de obtener más beneficios que tiene sin embargo graves consecuencias sobre el desarrollo de las futuras personas.

Siendo protagonista de comentarios machistas, que me encasillan en el lugar en el que las mentalidades no evolucionan, son para caerse de espaldas. Aunque poco a poco la mentalidad va cambiando, y nos encontramos en una época en la que los cánones van cambiando, nos queda un gran camino por recorrer. 

En este enlace os dejo una aplicación muy curiosa, y muy fácil de manejar. Visualizas un anuncio de juguete de niño con el sonido del juguete de niña, o al contrario. Realmente es impactante, por que te das cuenta de a lo que nos tienen acostumbrados:

 http://www.genderremixer.com/



martes, 15 de abril de 2014

2ª Parte: Análisis de prensa


Seguimos.

En esta entrada hay que analizar la edición en papel de un ejemplar de diario de prensa habitual en mi región o localidad.

En esta tarea podremos darnos cuenta de que la objetividad de la prensa a veces brilla por su ausencia dependiendo de los medios que emitan las noticias y las ideologías o intereses que los sustentan. Todos los aspectos de un periódico influyen el el tipo de mensaje que se quiere transmitir, tanto en el aspecto del diseño (tipografía, colores, imágenes, etc.) como en la propia redacción o enfoque de la noticia.



  • DIARIO JAÉN.
  • Ámbito Regional, a 1,20€ y Domingos 2,20€.
  • www.diariojaen.es.
  • Grupo editor: Diario Jaén, S. A., Gupo Prisa.
  • Dimensiones: 45x30,5cm (AltoxAncho). El formato de los primeros años fue el de tabloide, aunque también llegó a publicarse tamaño sábana, a siete columnas a comienzos de la década de los setenta, aunque posteriormente regresaría al tabloide.
  • Alterna páginas en color y Blanco y negro.
  • Orientación  o tendencia política de su línea editorial: Progresista.





  • Elementos publicitarios o promocionales que incluye: Promociones de coleccionables de "Nostalgia", CD de música, y "Manteles individuales con mapas geográficos".
  • Valoración:
    Normalmente no leo periódicos. Y del Diario Jaén puedo decir que tiene noticias de política, economía, actualidad, sucesos, deportes..., farmacias de guardia, carteleras, anuncios...
    La verdad no puedo hablar y dar un punto de vista objetivo pues no me gusta ningún tipo de publicación de prensa escrita, pues su principal interés es hacer el mayor numero de ventas posible, dirigiéndose totalmente a un consumidor con una determinada ideología. No me suelo fiar de las noticias que se dan.

    La pluralidad informativa brilla por su ausencia en prácticamente todos los medios de comunicación convencionales en nuestro país. Periodistas, blogueros y colaboradores típicos de prensa, radio y televisión pertenecen a un mismo saco, el saco de los defensores a ultranza de las políticas que nos invaden, y que en base a ellas, justifican todas las tropelías que los Gobiernos, comenzando por el español, practican con sus ciudadanos, a modo de experimentos, tomando a la población cual conejillo de indias a ver cuánto pueden aguantar.


 

1ª Parte: Comparativa de portadas

Con la aparición de Internet y de nuevos formatos y soportes digitales, el periodismo se ha visto obligado a renovarse, apareciendo medios exclusivamente digitales o adaptando sus publicaciones impresas al formato web, ganando en cuanto a actualidad, interacción con los usuarios, riqueza (imágenes en color, vídeos, audios, enlaces, etc.).

Con esta tarea vamos a intentar analizar las portadas de prensa escrita de un mismo día.

Esta tarea no va a ser nada fácil porque entramos en un tema muy peliagudo, y peor, el proceso en el que nos encontramos.

Una aclaración, mis palabras son solo análisis de portadas para poder ver como cada medio trata las noticias y como nos la transmiten.


El Mundo es un periódico español diario de pago y de derechas.
En portada tenemos como titular "Rajoy usará la sentencia del TC para desmontar el plan de Mas". La fotografía que acompaña al titular no creo que tenga nada que ver con la noticia, pues es un brindis de el Príncipe junto a Mas. Aunque el brindis según el pie de foto sea para lanzar un mensaje de paz por Cataluña y por España.

 El País es un periódico español de pago de izquierdas.
En este caso el titular "Grupos prorrusos se movilizan por la sección del este de Ucrania". Aquí podemos ver como cambia la preferencia de noticias. La imagen tiene que ver con la noticia pues son activistas prorrusos que se manifiestan.
También hace referencia en segundo plano a la noticia que da El Mundo como titular del suyo. "Mas abrirá cuatro vías hacia la ruptura pese al veto del congreso" sobre el referéndum independentista de Cataluña. No nos encontramos ninguna imagen.

La Razón es un diario español de información general de derechas.
El titular "Rajoy dará la réplica a los enviados de Mas antes de que hable Rubalcaba". En esta portada podemos ver la importancia que se le da a la noticia, pues ocupa casi toda la pagina. La imagen es de Rajoy, no tiene nada que ver con la noticia, ya que se hace en el Instituto de Empresa Familiar. Y la segunda foto que acompaña es la de el Príncipe con Mas en una inauguración, el tamaño es muchísimo más pequeño.







Claramente podemos ver, dependiendo de la ideología de cada uno de ellos, como dan la información y como la transmiten. Van dirigidas a un publico determinado. No creo que sean nada neutrales. Pero claro uno de sus objetivos es vender lo máximo posible.

Lo malo de todo esto es la cuestión de si existe la neutralidad?, estamos bien informados?, nos ocultan información?, sabemos o estamos informados de lo que realmente pasa?

Los medios de comunicación son actores sociales con intereses. Creo que la gente debería preocuparse  menos de pedir a los medios ser objetivos y más de pedir que sean transparentes en mostrar su ideología, su financiación y su afiliación… El consumo de prensa escrita está claramente influido por la ideología del lector.

jueves, 27 de marzo de 2014

La publicidad contraataca

Llegamos al tramo final, y como el tiempo se pasa volando, terminamos en unas pocas semanas. Espero que me echéis de menos aunque sea un poquito, jajaja.

En este nuevo post, como en los que sigan, la publicidad y la cultura digital sera el tema en el que vamos a trabajar. Hace unos años hice un Modulo de Marketing y Comercio, por lo que creo me va a ser fácil dar mi punto de vista sobre este tema.

La publicidad es una forma de comunicación comercial que intenta incrementar el consumo de un producto o servicio a través de los medios de comunicación y de técnicas de propaganda.
La publicidad, por regla general, se encarga  de mostrarnos una realidad deformada, tratando de que el ciudadano consuma sin límites o sin necesidad real, todo tipo de productos, sin reflexionar en los posibles impactos o perjuicios que puedan causarse a personas, al medio ambiente, a otras culturas, etc.

El afán de ventas o buscar una llamada de atención en los medios  llega incluso a atentar contra la sensibilidad de las personas o valerse de mensajes o imágenes polémicas o  de contenido sexista. Especialmente vulnerables son los colectivos más indefensos psicológicamente: los niños y las personas mayores.

Cuando estudiaba Marketing nuestro profesor nos hacia una pregunta muy interesante a los alumnos: "¿Pensais que la publicidad os influye o condiciona en vuestro consumo?"..., algunos contestamos que sí, y los que respondieron que no..., esta fue la respuesta: "Pues entonces os habéis equivocado de Modulo, no se que hacéis aquí". La verdad es que me hizo mucha gracia. La publicidad te crea necesidades e influye en nuestro día a día. 

Hoy toca hacer un contra-anuncio, para un gran "afiche" o cartel publicitario. Mi objetivo es que  sirva para hacer pensar y aplicar de forma crítica la publicidad en el tema de la contaminación medioambiental.

Normalmente cuando comienzo a elaborar una tarea entro en Google para que la cabeza se ponga en funcionamiento, dando ideas y viendo ejemplos. En cuanto vi el cuadro de Vincent van Gogh, los trazos que dibujan el cielo, me recordaron al movimiento que imaginativamente hacen los sprays o insecticidas cuando se utilizan.

  • Mi contra-anuncio con Gimp a partir de obras de arte:



  • Simulacro  de colocación  en un entorno urbano con la aplicación Picjoke: 

Picjoke está genial. Puedes colocar una foto en cualquier tipo de grandes carteles publicitarios, como los que vemos a diario por la calle. Y después, puedes descargarte la imagen facilmente en tu PC. Se pueden hacer cosas muy interesantes. Pruévalo.

  •  Imágenes originales:









 Vincent van Gogh, "La Noche Estrellada".


Pues esto es todo. La publicidad es un Gran Lobo con piel de corderito.

miércoles, 19 de marzo de 2014

Mi cortometraje

Bueno..., ya terminamos otra etapa, para empezar otra nueva y ultima. Y con algo de penita, ya que esto para mi es algo que me aporta mucho en todos los sentidos.

En posts anteriores he hablado de la imagen, el movimiento, la edición audiovisual, el videoclip..., pues aquí está el resultado o un ejemplo de la unión de todos estos conceptos.


DATOS TÉCNICOS: 
"No te voy a dejar" (2014), Jaén.
Dirigida por Puri Rodríguez.
Dur.: 3:49 minutos.
Música: Waiting For Yesterday - 12 Stones

SINOPSIS:
Jorge es un joven cabezota, que cuando no salen las cosas como el quiere, termina tirando la toalla, se viene abajo. Lleva un tiempo que las cosas no salen según sus planes. Tiene novia, Claudia. En una pelea con ella la deja. Según se va alejando se va arrepintiendo del comportamiento pero todo le da igual. Hasta tal punto que cuando llega a casa decide terminar con todo. Pero en todo momento su Yo interior; Pepito Grillo, interfiere en sus actos y decisiones, para que actúe con sensatez y mostrándole que sueños y sus metas están ahí esperándolo.





Una de tomas falsas, que fue una risa. Nos mirábamos y no podíamos contener las carcajadas. Una buena anécdota de un duro trabajo para una simple ama de casa que no ha salido nunca del mocho, el plumero y los pañales.




Esta tarea me enseña que puedo. Y ojo, que voy.

domingo, 2 de marzo de 2014

Mis premios Grammy´s a los mejores videoclips

Si. Hoy me atrevo a hacer una pequeñita lista de mis mejores Videocilps de este siglo. Sobre todo basandome en lo que me gusta. Y la verdad, me da un poquito de miedo, porque no se cual es la calidad de mis gustos. Supuestamente, me tengo que amoldar a una fecha de realización, que sean del 2000 al 2013. Pero creo que, más o menos, se encuentra dentro o cerca a la fecha.

Un videoclip o vídeo musical es una pieza audiovisual, generalmente de corta duración, que ilustra o representa gráficamente una canción. Habitualmente los videoclips han tenido una función promocional, es decir, que su razón de ser ha sido la de dar a conocer a un artista o producto musical.

Desde su nacimiento oficial, los videoclips han seguido ciertas pautas uniformes en cuanto a su formato. Sin embargo, desde 2005, gracias a la popularización del consumo de vídeo por Internet, el vídeo musical ha sufrido una importante transformación dando pie a nuevos formatos, estéticas e interacción con el espectador. El videoclip ha sido un importante campo de experimentación y vanguardia audiovisual. Su naturaleza inmediata, de bajo coste, juvenil y vinculada a la música popular, ha convertido al vídeo musical en espacio de exploración de nuevas técnicas audiovisuales y cantera de realizadores que luego han dado el salto al cine o la publicidad.

Pero no fue hasta la década de los 90 que los videoclips se convirtieron en una pieza audiovisual respetable y respetada, no solo por el público, sino por los críticos culturales y artistas de otros campos. Con el paso del tiempo, el lenguaje narrativo, las tecnologías y las audiencias iban madurando, por lo que vídeos más sofisticados y arriesgados fueron apareciendo.

Otro aspecto clave es que desde entonces el nombre del director de los vídeos ha llegado a ser tan importante como el de los músicos. Tres nombres destacaron por encima del resto: Michel Gondry (francés), Chris Cunningham (inglés) y Spike Jonze (estadounidense). Aquí van algunos de sus vídeos más importantes.

Sin lugar a dudas, uno de los momentos más importantes de la historia del videoclip es el nacimiento de YouTube en el año 2005. De repente, cualquier músico ha tenido una ventana abierta, gratuita e internacional para darse a conocer. Los videoclips ya no tenían que competir para encontrar un hueco en la MTV, que cada vez menos interesada en la música y más en los reality shows, o en un programa musical de la televisión pública autonómica a altas horas de la madrugada. Los músicos y realizadores, sin necesidad de excesivos intermediarios, ya podían presentarse ante el público directamente. Esto no significa que todo haya tenido que pasar por YouTube, existen otras plataformas online como Vimeo o Dailymotion, y también la distribución tradicional en televisiones y eventos se mantiene. Pero sí es cierto que Internet ha facilitado que el videoclip se expanda, que adopte nuevas formas, vías, presupuestos, objetivos y relaciones con el espectador. La abundancia de fórmulas y propuestas nos está haciendo vivir una nueva época dorada de producción audiovisual que, lejos de venirse abajo por las crisis, no solo del sector musical, sino sociales y económicas, está viviendo uno de sus tiempos de mayor efervescencia creativa, para todos los gustos, más variados que nunca, y para todos los bolsillos.


Algunos nombres españoles destacados fueron Marc Lozano, Benet Román, Ramón Lluís Bande, J. A. Bayona, André Cruz o Nacho R. Piedra. En 2007 se edita el DVD "Eclectia: un panorama del videoclip nacional contemporáneo", que da un buen repaso a esa generación de realizadores.

Uno de  los sitios web especializados en videoclip realizado en España es www.venuspluton.com. Por un lado se dedican a recoger toda la producción audiovisual del estado español y por otro fomentan un tipo de videoclip especial con normas, lo que se conoce como un "venusplutón" que se graba en plano secuencia y sonido directo. Este proyecto rinde homenaje a Iván Zulueta uno de los padres del videoclip español.

Aquí os dejo la lista al completo de mis mejores videos:
https://www.youtube.com/playlist?list=PLNhX2sqASIDwcRrcwmIIWO0g01C84oD08

  • Premio Memoria Audiovisual: The Goo Goo Dool- "Iris". En este vídeo musical la banda se muestra en lo alto de un rascacielos, mirando las vidas de las personas a través de telescopios. Este tema refleja lo que hacen los ángeles en la película para la que fue creada esta canción, "City Of Angels". Cada vez que la escucho me transporto mentalmente a ese rascacielos para poder ver algo más...

  • Premio a la mejor estética: Mi Hurts- "Stay". Es sombrío, pero magnifico. Romántico con una buena melodía, una hermosa balada pop. Con una estética elegante y sobria, junto a un grupo una versión de una canción de Nine Inch Nails publicada como primer sencillo de American IV, obtuvo el respaldo de crítica: ganó un MTV Video Music Awards en la categoría de mejor cinematografía en 2003 y un Grammy al mejor video musical en 2004.de bailarinas que combinan sus movimientos con una fuerte brisa y un increible paisaje maritimo como telón de fondo. Del 2010. 



  • Premio a la calidez: Rob Thomas- "Ever The Same". Mientras ves el video, que transmite calidez, la música habla de una caída, pero que esa caída no será tan dura. Creo que en el video el suelo son los abrazos, el consuelo que hará que resucites.
  • Premio al mejor Film: 30 Seconds To Mars- "From Yesterday". El pasado del que no te puedes despegar, Quieres ir al mañana, a un mañana mejor. Refleja que hay que luchar por la libertad, por tus derechos, por tus miedos..., lo pasado, pasado está y que ahí que luchar por lo que quieres cambiar del pasado para un futuro mejor.


  • Premio al mejor documental: Green Day- "Boulevard Of  Broken Dreams". La cámara se mueve como si fuera un documental. Camina solo por las calles, cómo solo su sombra lo acompaña en este momento y cómo lee entre líneas lo que está bien y lo que está mal. Está solo y sin saber qué hacer.
  • Premio a una declaración de intenciones: Manic Street Preachers- "If You Tolerate This You Children Will Be Next". Tanto el video como la canción hacen referencia a que el aplastamiento que nuestro entorno, a lo que nos rodea, sin boca, sin ojos, sin oídos..., como podemos mostrarnos impasibles ante las situaciones. Si los mayores no actúan sus hijos obtendrán ese legado.
  • Premio a la originalidad: Travis- "Sing". Canta, canta, no te preocupes por tus decisiones. Y si el mundo te dicta lo que tienes que hacer tírale la comida en toda la cara. Eso debe de ser alucinante, como se debe de descargar adrenalina.
  • Premio al mejor directo: Johnny Cash- "Hurt". Es una versión de una canción de Nine Inch Nails publicada como primer sencillo de American IV. Ganó un MTV Video Music Awards en la categoría de mejor cinematografía en 2003 y un Grammy al mejor video musical en 2004. Según tengo entendido una figura muy importante en todos los generos musicales en los que trabajó.
  • Premio al primer plano: Johnny Cash- "God´s Gonna Cut You Down". Lo que se hace en la oscuridad, será traído a la luz. Con imágenes en primer plano de personas famosas. No hay que esconderse hay que dar la cara.
  • Premio al movimiento: U2- "Vertigo".Fue Grabado en España. La canción, en general, trata de como podemos sucumbir a la tentación. De como nos encontramos rodeados de gente con la que no queremos estar y en sitios donde no estamos a gusto. Pero siempre tenemos la opción de irnos de allí, de salvarnos. El video intenta crearnos esa sensación de movimiento constante, en el ir y venir. Con esa angustia que nos crea el movimiento constante de lo que nos rodea.


  • Premio al mejor video de corta duración: The Killers- "When You Were Young".  Hay ocasiones en las que, cuando surgen problemas, en los que miras al horizonte, que se recopilan todos los momentos vividos, buenos y malos, en los que esperas que de alguna forma se solucione, con palabras o actitudes, o incluso con una presencia.

Creo que aunque tarde, y algo pesada en esta ocasión, seguimos adelante.











viernes, 21 de febrero de 2014

En la mesa de mezclas

Hoy vamos a hablar, un poquito, de la relación de la música y el sonido con las imágenes.

El término audiovisión propuesto por el compositor y estudioso del sonido Michel Chion, hace referencia al tipo de percepción que se da en los medios audiovisuales, fundamentalmente cine y TV, aunque a menudo también en la vida cotidiana, y que consiste en una experiencia perceptiva en la que la imagen es el núcleo consciente de nuestra atención, pero en la que el sonido aporta en todo momento informaciones, efectos y significados, de modo que se modifica nuestra “imagen mental” de esa “imagen real” por efecto del sonido.

Hemos asumido como natural el hecho de que cuando va a ocurrir algo emocionante en una película, por muy realista que esta sea, empiece a sonar una música que acentúe esa emoción, importándonos poco el hecho de que sea completamente imposible, o al menos bastante improbable, que suene esa música en la vida real.

Este tipo de música se designa como extradiegética, ya que no podemos establecer una relación directa entre lo que vemos y lo que oímos. Por ejemplo, ¿dónde están los violinistas de Psicosis?, ¿dentro de la ducha?. Es lo que comúnmente llamamos Banda Sonora Original.

En cambio, hay escenas en las que, al entrar la protagonista a un bar, vemos a un pianista tocando y, como es natural, lo escuchamos. Hablamos entonces de música diegética, es decir, aquella que queda justificada por la imagen, y entendemos cuál es su origen. Un ejemplo, el protagonista entra a una discoteca, o pone música en el coche, o canta. Las películas musicales serían un buen ejemplo de mezcla entre música diegética y extradiegética.

Pero a menudo ocurre que la música, lejos de ser un elemento más, se convierte en el eje central de la película, bien porque sea parte del argumento propiamente dicho, películas sobre música o, más habitual, porque se convierta en el lenguaje comunicativo empleado por los personajes para desarrollar la narración, como en películas musicales.


  • En esta escena la música la he insertado desde el editor de YouTube. Aquí he intentado darle a la escena y poder encontrar con la música el momento de desesperación, y  así transmitir lo que se debe de sentir en ciertos momentos de ansiedad, de desesperación de no ver salida:


  • En esta escena no he añadido nada de música, solo la melodía que transmite la guitarra. Me hubiese gustado que mi protagonista tocara mejor la guitarra y esta hubiese estado afinada. Pero esto puede ser un ejemplo que cuando la música se convierte en ruido puede estropear la mejor de las escenas. Con esto no quiero decir que esta escena sea mala, solo que la música la perjudica:


  • El sonido de un solo de guitarra me suele emocionar, porque me hace recordar, soñar..., me afecta, como debe de estremecer una escena de este tipo:


  • He intentado desde el editor de escenas de YouTube ponerle música de fondo que acompañara a la guitarra del protagonista, intentando exponer la música diegética y la extradiegética juntas en una misma escena. Pero al terminar el proceso de actualización solo se escuchaba el clip de música insertado. por lo que lo he eliminado y he optado por subirlo de nuevo con el sonido original. Me gustan esas palabras:
 



Pasito a pasito.Y abrazos.

sábado, 1 de febrero de 2014

Mi bautizo cinematográfico



Aquí estamos, con un nuevo post. Con detalles distintos, que de cierta manera hace que esto se convierta en algo divertido y entretenido.

Las siguientes imagenes que vais a ver es el trabajo que nos toca en esta ocasión. Se trata de grabar escenas de nuestro próximo corto, pero eso será más adelante.

 Uno de los factores más importantes que conforman el conjunto de una imagen que queramos representar es la “composición”, a través de la cual obtendremos la capacidad para comunicar algo, delimitando y colocando los elementos en el espacio representado según nuestros objetivos según o que queramos transmitir.

Existen unas reglas que ayudan a dar expresividad y a conseguir transmitir lo que pretendamos. Entre otras normas están las relativas a profundidad o perspectiva, detalle, punto de vista, tamaño y escala, textura, forma y situación, factores que forman un todo.

La verdadera fuerza de una buena imagen está en la combinación de un motivo y una composición vigorosa, lo que se decide dejar fuera de la imagen es tan importante como lo que se incluye en ella. La esencia de la composición es la selección y colocación de objetos en el área del encuadre elegido.

Componer es igual a crear, implica una selección/desecho de lo que aparece ante nuestros ojos. La mayor parte de las buenas tomas han sido creadas. Y ya, si se quiere a través de ellas expresar exactamente lo que pretendemos hay que familiarizarse con algunos principios de composición.

A continuación os dejo la sinopsis y algunas de las secuencias que irán incluidas en un futuro corto. 

SINOPSIS:
Jorge es un joven cabezota, que cuando no salen las cosas como el quiere, termina tirando la toalla, se viene abajo. Lleva un tiempo que las cosas no salen según sus planes. Tiene novia. En una pelea con ella, con Claudia la deja. Según se va alejando se va arrepintiendo del comportamiento que ha tenido. Hasta tal punto que cuando llega a casa decide terminar con todo. Pero en todo momento su Yo interior; Pepito Grillo, interfiere en sus actos y decisiones, para que actúe con sensatez y logre de forma adecuada sus sueños y progresos.

Primer plano:


Plano general:


Plano detalle:


Plano medio:


Os dejo el resultado de editar las secuencias y algunos retoques que se han hecho con el editor de Youtube:




Hoy ha sido horrible el día, y ayer, y anteayer...). Convirtiéndose en una costumbre. Hay algo en la cabeza, que quiere progresar, que quiere dar un paso más allá, que quiere crecer estudiando, trabajando...). La voz de la conciencia, mi Yo. Que me enseña ese camino, diciendome que trabaje y siga en esa senda, que voy a poder trabajar en lo que me gusta y ser feliz, que es duro pero eficaz. Pero a veces se va, dejandome sola ahí dentro. Y es cuando todo se pone negro, espeso, y ves que tienes 34 años, que te quedan añooos para terminar de estudiar, que no vas a salir de aquí, ni viajar, ni ver nada más allá. ¿Donde está Pepito Grillo? Yo no le he dicho que se vaya. No me conformo, quiero más de la vida y darles a mis hijas un futuro mejor, poder dales a ellas opciones. ¿Hay que conformarse?¿Es malo no querer hacerlo? No lo se, ya vamos viendo.

viernes, 17 de enero de 2014

Mi guión

Después de muchos días sin estar por aquí, espero que el tema que hoy nos toca os guste y os entretenga.

Empezamos la segunda evaluación con "El principio siempre será el guión". Teniendo que elaborar el guión de un cortometraje, de elección libre. Otro reto que no sabia como empezar ni como afrontar, pero bueno aquí está el resultado. Todo esto es nuevo para mi y no se si la valoración y critica de este corto sera justa o no, ya que no entiendo mucho de la calidad de una película. Solo se lo que me gusta y lo que no me gusta.

Mi elección del corto la verdad no fue muy complicada. En YOUTUBE y VIMEO tienes cortometrajes de lo que quieras y de cualquier tema. Lo elegí por el tiempo de duración, y al verlo la verdad es que me gustó. No tiene ningún premio. Se presentó en el festival de cortometrajes "Cortos con Ñ" en 2013.

DATOS TÉCNICOS: 
"Te he mentido" (2013), Barcelona.
Dirigida por Paola Calasanz.
Dur.: 3:54 minutos.
Musica: Jana Fisher-Fairy Tale

SINOPSIS:
Es una historia triste de una ruptura. Marcos y Cristina son una pareja de novios y el rompe con ella con una carta. Hace referencia y habla de que las cosas que una vez te enamoran a veces acaban siendo las que nos separan. Se le da importancia a los sentimientos y sensaciones que todos guardan dentro en ciertos momentos. Está narrado en primera persona, no hay dialogo, la voz en off de el protagonista se usa para potenciar el mensaje que nos intenta transmitir junto con las imagenes.

CONFLICTO:
En esa búsqueda del amor perfecto en el que encuentras a alguien y que has estado buscando tanto tiempo, porque te agarras a ella como un clavo ardiendo?, ¿deseas que sea el amor que has estado esperando tanto tiempo, toda tu vida?, ¿o simplemente es la copia de un amor anterior?. El coste de todo eso se paga, ¿dandote cuenta de que lo idealizado no existía?, ¿solo eran proyecciones?.

PERSONAJES:
Marcos, Albert Linares. Creo que ha idealizado el concepto de amor. Y le será muy difícil que lo encuentre, esperemos que tenga suerte. Ja, ja, ja.
Cristina, Elisabet Terri. Por su reacción el concepto de amor lo tenia más claro, y pensaba que el sí era el de verdad. Lo mejor seria que diera saltos de alegría por quitarse un novio que no tenia las cosas claras, muy guapo y muy buenorro, pero y con perdón, un gilipollas.




Bueno, espero que os haya gustado, y si tenéis algún comentario importante, constructivo y del que pueda seguir aprendiendo, hacéis algún comentario.