Llegamos al tramo final, y como el tiempo se pasa volando, terminamos en unas pocas semanas. Espero que me echéis de menos aunque sea un poquito, jajaja.
En este nuevo post, como en los que sigan, la publicidad y la cultura digital sera el tema en el que vamos a trabajar. Hace unos años hice un Modulo de Marketing y Comercio, por lo que creo me va a ser fácil dar mi punto de vista sobre este tema.
La publicidad es una forma de comunicación comercial que intenta
incrementar el consumo de un producto o servicio a través de los medios
de comunicación y de técnicas de propaganda.
La
publicidad, por regla general, se encarga de mostrarnos una realidad
deformada, tratando de que el ciudadano consuma sin límites o sin
necesidad real, todo tipo de productos, sin reflexionar en los posibles
impactos o perjuicios que puedan causarse a personas, al medio ambiente,
a otras culturas, etc.
El afán de ventas o buscar una llamada de atención en los medios
llega incluso a atentar contra la sensibilidad de las personas o valerse
de mensajes o imágenes polémicas o de contenido sexista. Especialmente vulnerables son los colectivos más
indefensos psicológicamente: los niños y las personas mayores.
Cuando estudiaba Marketing nuestro profesor nos hacia una pregunta muy interesante a los alumnos: "¿Pensais que la publicidad os influye o condiciona en vuestro consumo?"..., algunos contestamos que sí, y los que respondieron que no..., esta fue la respuesta: "Pues entonces os habéis equivocado de Modulo, no se que hacéis aquí". La verdad es que me hizo mucha gracia. La publicidad te crea necesidades e influye en nuestro día a día.
Hoy toca hacer un contra-anuncio, para un gran "afiche" o cartel publicitario. Mi objetivo es que sirva para hacer pensar y aplicar de forma crítica la publicidad en el tema de la contaminación medioambiental.
Normalmente cuando comienzo a elaborar una tarea entro en Google para que la cabeza se ponga en funcionamiento, dando ideas y viendo ejemplos. En cuanto vi el cuadro de Vincent van Gogh, los trazos que dibujan el cielo, me recordaron al movimiento que imaginativamente hacen los sprays o insecticidas cuando se utilizan.
Mi contra-anuncio con Gimp a partir de obras de arte:
Simulacro de colocación en un entorno urbano con la aplicación Picjoke:
Picjoke está genial. Puedes colocar una foto en cualquier tipo de grandes carteles publicitarios, como los que vemos a diario por la calle. Y después, puedes descargarte la imagen facilmente en tu PC. Se pueden hacer cosas muy interesantes. Pruévalo.
Imágenes originales:
Vincent van Gogh, "La Noche Estrellada".
Pues esto es todo. La publicidad es un Gran Lobo con piel de corderito.
Bueno..., ya terminamos otra etapa, para empezar otra nueva y ultima. Y con algo de penita, ya que esto para mi es algo que me aporta mucho en todos los sentidos.
En posts anteriores he hablado de la imagen, el movimiento, la edición audiovisual, el videoclip..., pues aquí está el resultado o un ejemplo de la unión de todos estos conceptos.
DATOS TÉCNICOS:
"No te voy a dejar" (2014), Jaén.
Dirigida por Puri Rodríguez.
Dur.: 3:49 minutos.
Música: Waiting For Yesterday - 12 Stones
SINOPSIS:
Jorge es un joven cabezota, que cuando no salen las cosas como el
quiere, termina tirando la toalla, se viene abajo. Lleva un tiempo que
las cosas no salen según sus planes. Tiene novia, Claudia. En una pelea con ella la deja. Según se va alejando se va arrepintiendo del
comportamiento pero todo le da igual. Hasta tal punto que cuando llega a casa
decide terminar con todo. Pero en todo momento su Yo interior; Pepito
Grillo, interfiere en sus actos y decisiones, para que actúe con
sensatez y mostrándole que sueños y sus metas están ahí esperándolo.
Una de tomas falsas, que fue una risa. Nos mirábamos y no podíamos contener las carcajadas. Una buena anécdota de un duro trabajo para una simple ama de casa que no ha salido nunca del mocho, el plumero y los pañales.
Si. Hoy me atrevo a hacer una pequeñita lista de mis mejores Videocilps de este siglo. Sobre todo basandome en lo que me gusta. Y la verdad, me da un poquito de miedo, porque no se cual es la calidad de mis gustos. Supuestamente, me tengo que amoldar a una fecha de realización, que sean del 2000 al 2013. Pero creo que, más o menos, se encuentra dentro o cerca a la fecha.
Un videoclip o vídeo musical es una pieza audiovisual, generalmente de
corta duración, que ilustra o representa gráficamente una canción.
Habitualmente los videoclips han tenido una función promocional, es
decir, que su razón de ser ha sido la de dar a conocer a un artista o
producto musical.
Desde su nacimiento oficial, los videoclips
han seguido ciertas pautas uniformes en cuanto a su formato. Sin embargo, desde 2005, gracias a
la popularización del consumo de vídeo por Internet, el vídeo musical ha
sufrido una importante transformación dando pie a
nuevos formatos, estéticas e interacción con el espectador. El videoclip ha sido un importante campo de
experimentación y vanguardia audiovisual. Su naturaleza inmediata, de
bajo coste, juvenil y vinculada a la música popular, ha convertido al
vídeo musical en espacio de exploración de nuevas técnicas audiovisuales
y cantera de realizadores que luego han dado el salto al cine o la
publicidad.
Pero no fue hasta la década de los 90 que los videoclips se convirtieron en
una pieza audiovisual respetable y respetada, no solo por el público,
sino por los críticos culturales y artistas de otros campos. Con el paso
del tiempo, el lenguaje narrativo, las tecnologías y las audiencias
iban madurando, por lo que vídeos más sofisticados y arriesgados fueron
apareciendo.
Otro aspecto clave es que desde entonces el nombre del director de los
vídeos ha llegado a ser tan importante como el de los músicos. Tres nombres destacaron por encima del resto: Michel Gondry (francés),
Chris Cunningham (inglés) y Spike Jonze (estadounidense). Aquí van
algunos de sus vídeos más importantes.
Sin lugar a dudas, uno de los momentos más importantes de la historia
del videoclip es el nacimiento de YouTube en el año 2005. De repente,
cualquier músico ha tenido una ventana abierta, gratuita e
internacional para darse a conocer. Los videoclips ya no tenían que
competir para encontrar un hueco en la MTV, que cada vez menos
interesada en la música y más en los reality shows, o en un programa
musical de la televisión pública autonómica a altas horas de la
madrugada. Los músicos y realizadores, sin necesidad de excesivos
intermediarios, ya podían presentarse ante el público directamente. Esto no significa que todo haya tenido que pasar por YouTube, existen
otras plataformas online como Vimeo o Dailymotion, y también la
distribución tradicional en televisiones y eventos se mantiene. Pero sí
es cierto que Internet ha facilitado que el videoclip se expanda, que adopte nuevas formas, vías, presupuestos, objetivos y
relaciones con el espectador. La abundancia de fórmulas y propuestas
nos está haciendo vivir una nueva época dorada de producción
audiovisual que, lejos de venirse abajo por las crisis, no solo del
sector musical, sino sociales y económicas, está viviendo uno de sus
tiempos de mayor efervescencia creativa, para todos los gustos, más
variados que nunca, y para todos los bolsillos.
Algunos nombres españoles destacados fueron Marc Lozano, Benet Román, Ramón Lluís
Bande, J. A. Bayona, André Cruz o Nacho R. Piedra. En 2007 se edita el
DVD "Eclectia: un panorama del videoclip nacional contemporáneo", que da
un buen repaso a esa generación de realizadores.
Uno de los sitios web especializados en videoclip realizado en España es www.venuspluton.com.
Por un lado se dedican a recoger toda la producción audiovisual del
estado español y por otro fomentan un tipo de videoclip especial con
normas, lo que se conoce como un "venusplutón" quese graba en plano secuencia y sonido directo. Este proyecto rinde homenaje a Iván Zulueta uno de los padres del videoclip español.
Premio Memoria Audiovisual: The Goo Goo Dool- "Iris". En este
vídeo musical la banda se muestra en lo alto de un rascacielos, mirando
las vidas de las personas a través de telescopios. Este tema refleja lo
que hacen los ángeles en la película para la que fue creada esta
canción, "City Of Angels". Cada vez que la escucho me transporto
mentalmente a ese rascacielos para poder ver algo más...
Premio a la mejor estética: Mi Hurts- "Stay". Es sombrío, pero magnifico. Romántico con una buena melodía, una hermosa balada pop. Con una estética elegante y sobria, junto a un grupo una versión de una canción de Nine Inch Nails publicada como primer sencillo de American IV, obtuvo el respaldo de crítica: ganó un MTV Video Music Awards en la categoría de mejor cinematografía en 2003 y un Grammy al mejor video musical en 2004.de bailarinas que combinan sus movimientos con una fuerte brisa y un increible paisaje maritimo como telón de fondo. Del 2010.
Premio a la calidez: Rob Thomas- "Ever The Same". Mientras ves el video, que transmite calidez, la música habla de una caída, pero que esa caída no será tan dura. Creo que en el video el suelo son los abrazos, el consuelo que hará que resucites.
Premio al mejor Film: 30 Seconds To Mars- "From Yesterday". El pasado del que no te puedes despegar, Quieres ir al mañana, a un mañana mejor. Refleja que hay que luchar por la libertad, por tus derechos, por tus miedos..., lo pasado, pasado está y que ahí que
luchar por lo que quieres cambiar del pasado para un futuro mejor.
Premio al mejor documental: Green Day- "Boulevard Of Broken Dreams". La cámara se mueve como si fuera un documental. Camina solo por las calles, cómo solo su sombra lo acompaña en este
momento y cómo lee entre líneas lo que está bien y lo que
está mal. Está solo y sin saber qué hacer.
Premio a una declaración de intenciones: Manic Street Preachers- "If You Tolerate This You Children Will Be Next". Tanto el video como la canción hacen referencia a que el aplastamiento que nuestro entorno, a lo que nos rodea, sin boca, sin ojos, sin oídos..., como podemos mostrarnos impasibles ante las situaciones. Si los mayores no actúan sus hijos obtendrán ese legado.
Premio a la originalidad: Travis- "Sing". Canta, canta, no te preocupes por tus decisiones. Y si el mundo te dicta lo que tienes que hacer tírale la comida en toda la cara. Eso debe de ser alucinante, como se debe de descargar adrenalina.
Premio al mejor directo: Johnny Cash- "Hurt". Es una versión de una canción de Nine Inch Nails publicada como primer sencillo de American IV. Ganó un MTV Video Music Awards en la categoría de mejor cinematografía en 2003 y un Grammy al mejor video musical en 2004. Según tengo entendido una figura muy importante en todos los generos musicales en los que trabajó.
Premio al primer plano: Johnny Cash- "God´s Gonna Cut You Down". Lo que se hace en la oscuridad, será traído a la luz. Con imágenes en primer plano de personas famosas. No hay que esconderse hay que dar la cara.
Premio al movimiento: U2- "Vertigo".Fue Grabado en España. La canción, en general, trata de como podemos sucumbir a la tentación.
De como nos encontramos rodeados de gente con la que no queremos estar y
en sitios donde no estamos a gusto. Pero siempre tenemos la opción de irnos de allí, de salvarnos. El video intenta crearnos esa sensación de movimiento constante, en el ir y venir. Con esa angustia que nos crea el movimiento constante de lo que nos rodea.
Premio al mejor video de corta duración: The Killers- "When You Were Young". Hay ocasiones en las que, cuando surgen problemas, en los que miras al horizonte, que se recopilan todos los momentos vividos, buenos y malos, en los que esperas que de alguna forma se solucione, con palabras o actitudes, o incluso con una presencia.
Creo que aunque tarde, y algo pesada en esta ocasión, seguimos adelante.